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　　1.文学巨擘叶嘉莹先生详解八位中晚唐诗人，书中附二维码，可亲耳聆听先生上课现场。

　　2.诗词歌赋，大唐风华，从章句间的感发与联想中一窥千年前的文风与世情。

　　内容简介

　　叶嘉莹先生在书中详列出中晚唐时期的重要诗人，韦应物、柳宗元、刘禹锡、韩愈、白居易、李贺、李商隐、杜牧，品评诗作，细数人生，在宏阔的历史文化背景下展现了唐代诗歌的魅力和诗人的历史地位，让我们更深切地理解诗人和诗作。

　　作者简介

　　叶嘉莹，号迦陵，女，1924年生于北京。1945年毕业于辅仁大学国文系。曾执教于中国台湾及北美的多所高校。1990年被加拿大政府授予“加拿大皇家学会院士”称号。2012年被中华人民共和国国务院聘为中央文史研究馆馆员。在南开大学创建中华诗教与古典文化研究所并担任所长至今。曾获香港岭南大学、加拿大阿尔伯塔大学荣誉博士，中华诗词终身成就奖、“影响世界华人大奖”终身成就奖、“改革开放四十周年最具影响力的外国专家”、2019年中国政府友谊奖、感动中国2020年度人物等。

　　中英文著作有：Studies in Chinese Poetry，《王国维及其文学批评》、《杜甫秋兴八首集说》、《叶嘉莹作品集》等数十种。

　　目录

　　一、中晚唐诗人之一

　　韦应物

　　二、中晚唐诗人之二

　　柳宗元

　　三、中晚唐诗人之三

　　刘禹锡

　　四、中晚唐诗人之四

　　韩.愈

　　五、中晚唐诗人之五

　　白居易

　　六、中晚唐诗人之六

　　李.贺

　　七、中晚唐诗人之七

　　李商隐

　　八、中晚唐诗人之八

　　杜.牧

　　精彩书摘

　　柳宗元

　　我们从陶渊明、谢灵运开始讲中国山水自然诗的传统，讲了王维、孟浩然、韦应物等各家诗人的不同，现在要介绍的另外一个诗人是过去也把他列在写山水自然的诗人里边的，即柳宗元。

　　其实柳宗元的诗也是风格很多的，题材也是很广的，可是习惯上王、孟、韦、柳都算作写山水自然的诗人，所以我们把重点也放在讲他的山水自然诗。但是对柳宗元我们要比较地来讲。就是说，在中国的传统之中，柳宗元的山水自然诗跟别人的山水自然诗有什么不同，我们把重点放在这方面来讲。当然，还有别的诗我们还要补充说明。

　　那么柳宗元的诗在山水自然诗里边属于哪一类呢?金代有一个诗人是很有名的，叫元遗山，遗山是他的号，其本名叫做元好问。他曾经写过一组诗叫《论诗绝句三十首》。这是中国人的习惯，中国的文学发展得太久了，发展得太好了，因为其文学的体式发展的成就这么高，所以很多东西都可以用诗歌、用文学来表现，于是中国人就有了这么一个习惯，真的就是说他把文学的美放在第一了。特别是在中国的文学批评里边，文学批评本来应该是重视理论的，要详细委曲地把道理说明白才对，可是因为中国人过分地重视文学的美了，往往忽视了其理论性。南北朝的齐梁之间流行骈文，paralleled prose，所以连刘勰的《文心雕龙》这样的文学批评著作都是用骈文写的，每个句子都是骈偶的。然而有的时候同一个意思要重复两次，或者是为了对偶的缘故就不得不把它的意思说得很笼统而不够细致，过分重视文学的美而忽视了实用的功能。刘勰的文学批评用骈文写就是一个很典型的例证。

　　像元遗山要论诗，讲诗的文学批评本来应该用理论去说，可是他却写成绝句，用诗来批评诗。当然这也有它的好处，我这里说古人这样不好那样不好，可是在我跟缪钺老先生合写的《灵谿词说》里，在每一个词人前面都附有论词绝句，一般是三首或者四首，这是缪先生的主意。缪先生说我从前写的论文意思都不错，可是都那么长篇大论，读者不能够把其中的主要意思记住，所以他说先写绝句，后写论文，所以我们就变成这么一个形式：前面都有几首绝句，后来再写论文。因为中国就是有这么一个传统，从古以来就注重背诵，所以人家能够把这些绝句背下来时，也就把你的主要意思记住了。

　　元遗山对于柳宗元的诗是这样认为的：

　　谢客风容映古今，发源谁似柳州深。朱弦一拂遗音在，却是当年寂寞心。(《论诗绝句三十首·二十》)

　　什么叫“谢客风容映古今”?谢客就是谢灵运，而谢灵运为什么叫谢客呢?因为他小的时候是寄养在别人家里边，小名叫做客儿，故而曰“谢客”。“风容”，你要注意到中国人这些个批评的术语—critical terms都是很抽象的，什么叫“风容”?我在写一篇文章讲《诗品》的诗歌理论时，提到过中国常常说“风”。什么叫做“风”?中国的“风”可以结合不同的东西 —风骨，如汉魏的风骨;风情等。但是这些抽象的名词总是让人觉得迷惑，“风”究竟是什么东西?我认为凡是带“风”字的批评术语都代表一种感发的力量，因为风是吹过来的，所以它是一种活动的力量。可是这个力量从何而来?是什么缘故使你的作品就带着感动的力量?其他的作品就不带感动力量吗?这个力量从哪里来的?答案是从不同的地方来：有的人感动的力量是从感情来的，像陆放翁的诗：“城南小陌又逢春，只见梅花不见人。 ”(《十二月二日夜梦游沈氏园亭》)这是风情，这种力量是从感情传达出来的，是诗人的感情使你感动的。

　　那什么是风骨?风骨是说它的感发的力量是从文章的结构传达出来的，就是从句法、章法传达出来的力量，这个是风骨。那什么是风容?它的感发的力量是从它所写的形象，“容” —image、形容，是从它所写的形象传达出来的。因为谢灵运的诗都是写山水、写景物的，所以这是形象、 image，是 landscape，都是形象，谢灵运的诗给人的感发的力量正是从这些景物的形象传达出来的，所以叫做风容，像他的“萍泛沉深，菰蒲冒清浅”(《从斤竹涧越岭溪行》)、“岩下云方合，花上露犹泫”(同上)等。“谢客风容映古今”其中“映”是照耀的意思，他所写的山水景物形象的美好，带着很强的感发力量，写得这么美，它的光彩是照耀古今的。“发源谁似柳州深”，前面讲谢灵运，现在就来讲柳宗元。因为柳宗元晚年曾经做过柳州刺史，所以人称他作柳柳州。考据柳宗元的诗风的源头，元遗山认为是从谢灵运诗发源的，是受了谢灵运的影响的，“发源谁似柳州深”，谁能够和柳宗元媲美?因为他的源头是从谢灵运那里来的，而谢灵运的诗是照耀古今的，所以“谢客风容映古今，发源谁似柳州深”。前两句说柳宗元是模仿谢灵运的，他们两人有一个同样的源头：从外表来说是风容，是他们所写的山水景物这些美好的形象。

　　第三句是总和两个人来说，那么谢灵运跟柳宗元两个人共同的特点是什么?是：“朱弦一拂遗音在，却是当年寂寞心。”这是说他们的诗歌外表都是风容的美，可是他们主要表现的内容都是一份“寂寞心”。这就如同是弹琴一样，琴的弦都是涂有朱红的颜色，“朱弦”是极言琴弦的美，那么美的琴正好像外表的风容及诗歌中山水的美。“拂”就是弹，用手指弹，弹琴如读诗，把他们这样美丽的诗一读，“朱弦一拂遗音在”，他们留下的声音在那里。中国有种说法叫“知音”，即懂得对方弹琴时弹出的声音传达的是什么情意。我们以前也讲过俞伯牙跟钟子期的故事：伯牙弹琴，钟子期一听，说现在弹的这个曲调是表现高山的巍峨;然后伯牙再弹一个曲调，子期就说现在弹的曲调是表现流水的潺湲，所以钟子期叫知音。知音者，不是说只是简单地知道音乐的 1234或者音调、音符，是说你透过了声音而知道了弹琴的人他的内心真正传达的是什么样的感情，这个才叫知音。元遗山说谢灵运跟柳宗元的诗“朱弦一拂”时，你发现他的遗音留下来的是什么?真的是什么样的心情?—却是当年寂寞心。他们两个人所传达的，都是一份寂寞的心。就是说没有人知道，没有人了解他们这样的一份心，没有一个共鸣的心，在宇宙之间找不到一个知道你、了解你的人，所以是寂寞心。还有，在中国所说的这个寂寞呢，还包含不得任用的意思，中国古代的读书人都有一个理想意念希望实现，像我们以前讲过，晋朝的左思就曾说“铅刀贵一割，梦想骋良图”(《咏史诗八首》)，李白说“天生我材必有用”(《将进酒》)，可是没有人了解，没有人任用，这就是文人的寂寞心。那么柳宗元的寂寞心究竟是怎样的?我们接着就来仔细讲一下。

　　要了解一首诗，我们还是说中国的传统，因为中国的传统说诗是言志的，一般写诗、作诗的人主要地把自己的心志理念，就是他内心的感情思想表现在诗里面，所以在中国讲诗，你要讲一个诗人，一定要大概对这个诗人有一个认识，你才知道他诗里边反映的是什么。

　　当然，在这里我要说的一点是，有的诗人生平我们介绍得比较仔细，像杜甫，因为他的诗是他整个经历遭遇的反映，否则就没有办法讲他的诗了，但是如果我们讲韩愈的《山石》，就不用去仔细讲韩愈的生平，因为这首诗只是写眼前见的景物，如庙啊、山啊，不过是一些“时见松枥皆十围”“芭蕉叶大栀子肥”之类的描写，虽然感觉很锐敏，但是与他内心的经历和人生遭遇并没有很紧密的联系，所以我们就可以不用讲作者的生平。可是柳宗元的诗不然，柳宗元的诗跟他的经历遭遇有很密切的关系，所以我们先来看看柳宗元的身世。