¥39.90 42.00

内容推荐

陈一愚著的这本《中国早期电影观众史(1896-1949)》旨在提供一个早期中国电影观众成长的历史，通过串联20世纪初至今公众舆论中有关电影观众的争鸣历史，梳理评析不同时期阶段的公众话语表达，描述中国观众如何去认识电影的过程。本书稿是在作者的博士论文的基础上修改而成，角度新颖，史料丰富，具备出版价值。

目录

绪论

一、一个概念的历史

从古代观众到现代电影观众

最早的电影观众：从活动西洋镜到”活动影像“

”奇观电影“及观众诉求

二、现代电影观众的初显与形成

”叙事“的出现与加强，学习中的电影观众

放映场所的转变，进入现代公共空间的电影观众

定义电影观众：被不断想象与重构的观众群体

三、缺席的中国电影观众研究

受众研究视野下的中国电影

多视角观察电影观众，研究早期中国电影观众的源起

中国早期电影观众史研究意义

四、一次有关中国早期电影观众成长历史的回溯

第一章萌芽：从”戏园观众“到纪录片观众(1896--1908)

一、没有影院的时代：诞生自传统娱乐场所的电影观众

从各地电影放映概况看晚清民众最初的观影生活

中国影戏观众的诞生，多样的观影身份

最初的观影心理：惊奇、梦幻与看把戏

二、观众群体的初显

最早的电影观众，作为戏曲观众的附属角色

电影从业者，意识到电影商业价值的观众

看不懂影戏的普通观众

三、最早的电影观念：电影作为记录工具

京剧纪录片，国人的初次制片尝试

新闻、风光纪录短片的摄制与观影

发展的观影态度：从看”奇观“到看电影

第二章发展：影院观众与”戏人电影“观众(1909一1922)

一、步入影院——逐渐脱离喧嚣娱乐场所的影戏

各地第一批电影院建立概况与放映标准的确立

鲜有普通百姓问滓的”一二十年代“影戏院

从茶园／戏园到影剧院，变化的空间与观影体验

全新的”感触结构“

二、渐入官方视野的中国电影

看不到国片的中国观众

介于官方与民间意识形态间的电影检查机构出现

观众群体的分流，专业影评者的出现

三、好莱坞冲击下中国影人与中国观众

电影观念的转变：电影作为叙事工具

好莱坞对电影人的影响：以三部长故事片为例

好莱坞冲击下普通观众的审美与接受

第三章繁华：影院观众与明星消费(1923一1936)

一、进入寻常百姓生活的电影院

如火如荼的影院建设与普通电影观众的涌现

轮次分级制下的观众阶级分层

不同的观影喜好与不同的观影目的

为观众提供内容与氛围的影院：被满足的

欲望与被挟持的理想

二、认识电影，复杂的本土化之路

透过《孤儿救祖记》看中国影人的学习与创新

剧作与表演，来自电影研究者的声音

三、狂热的观众与被追逐的明星

从观众到电影明星

传统观念中的电影明星

四、被建构的银幕形象与被操纵的明星消费

作为”使用与满足“对象的明星形象

被强化的性别欲望与被操纵的明星消费

从武侠影片的兴盛透视1920年代末1930年代初观众需求与

官方意识问的关系

第四章割裂：多场域与多导向(1937一1949)

一、战前影院大众化时期的观影群像

伴随左翼电影观念兴起的智识观众群

以黄嘉谟、刘呐鸥为代表的”软性电影“观众群

以左翼影评人为代表的”硬性电影“观众群

二、战时娱乐至上的租界区电影观众

上海——被满足的民族主义与商业娱乐的需求

香港——殖民主义的后遗症

三、战时被括弧的大后方与延安根据地观影趣味

大后方地区电影放映队眼中的观众

”延安电影团“与它的电影观众

四、战后日益高涨的观影热情与需求

逐渐恢复的中国电影业

重新认识观众，从被动接受到主动需求

第五章轮回的观影现象

一、观众究竟在看什么?

二、戏曲电影作为吸引力电影

三、与电影技术发展关联的吸引力

动作的展示

声音的展示

四、吸引力元素和电影观众

参考资料

致谢