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把西方音乐二分为传统和先锋，其带来的困惑在于，先锋派音乐自始便拒斥传统，包括对音乐传统的一系列挑战和解放。如果新音乐依从调性传统的发展和衰败取得解释，那么接下来的问题便是：调性意味着什么?它是如何产生和确立的?调性的美学逻辑为何?其实正由于先锋派的出现，对调性传统的评价才得以可能，因为调性音乐的传统美学从未得到充分的理解。与此同时，学院派的沉默及其对调性传统的隐约敬意却依旧持续；20世纪美学逻辑的怯魅，并未给予先锋音乐的存在以一种完整的解答，而那是调性传统在过去一度曾具有的。正是为此，布里安·K·艾特专著的《从古典主义到现代主义(西方音乐文化与秩序的形而上学)》通过对调性传统与先锋派音乐的产生和逻辑进行一番描述，尝试理解音乐厅演奏的曲目为何会出现这种二元断裂。

目录

前言

导言

第一部分古典主义音乐文化

第一章调性的古典理解

对自然主义和历史主义的再考察

调性概念的起源

调性的目的性秩序

调知觉，转调和调性体系的构建

第二章和声、秩序与善

古典哲学中和声与善的性质

音乐与目的性秩序的善

哲学与历史的问题

第三章调性体系与时间秩序的形而上学

现代的时间观念

传统的时间观念

后文艺复兴时期的时间观念

19世纪观念论中的时间观念

时间性观念的调性隐喻

第四章叙述性、时间性与作品的美学

重审观念论音乐美学

叙事与理念

音乐叙述的时间性

第二部分现代主义音乐文化

第五章音乐与现代主义的性质

现代主义的心理学

勋伯格与情感自我主义者

斯特拉文斯基与牺牲的虚无主义

新精神与现代音乐文化

第六章新音乐与通神论的影响

表现主义音乐的问题

康定斯基和勋伯格的艺术观念

表现主义的神智学肇始

第七章秩序和十二音技法中的神秘主义

1912～1923年间勋伯格音乐的发展及影响

《雅各的天梯》中的诺斯替(灵知主义)性质

《摩西与亚伦》中灵知主义的延续

第八章现代主义美学的产生

叔本华的表现主义美学理论

康德美学的形式主义理论

康德的二元论以及现代灵知主义的出现

跋

参考书目

索引

译者后记