¥286.00 556.00

产品特色

内容简介

卡洛斯卡帕超越物质

本书精选斯卡帕的十个建筑项目，从建筑的外形与功能、光影关系上对每个作品进行解读，如同带领读者开启了一场穿越威尼斯、维琴察、特雷维索、维罗纳、博洛尼亚的美学之旅。艺术家皮奇尼尼抛开冰冷的建筑图纸和艰深的研究，将温度融入建筑之中，为建筑解析带来人文性的关怀视角。书中照片由摄影师洛伦佐·佩纳蒂（Lorenzo Pennati）拍摄，建筑在整体与特写之间交替呈现。这些照片聚焦公共场所，如博物馆、商店、办公大楼，探索质地、光赋予建筑的节奏，以及简单的线条所表达的诗意，向读者展示了斯卡帕在建筑整体以及室内设计细节方面对美近乎苛刻的执着。作者同时讲述了斯卡帕设计生命的延续——儿子托比亚在修复一新的圣母教堂中为父亲的作品开辟的一处展馆，并在本书末尾为斯卡帕做传。

隈研吾世界建筑大师作品集

本书由隈研吾亲自书写前言，著名建筑评论家肯尼思·弗兰姆普敦重磅点评。

精选代表性设计作品，以材质划分章节，共分为水和玻璃，木、草和竹，石、土和陶三章。

书中详细介绍了：水/玻璃、河/过滤器、北上运河博物馆、森林与地板、Z58、玻璃/木、森林中的能剧舞台、长城脚下的竹屋、那珂川町马头广重美术馆、高柳社区中心、银山温泉浴室、银山温泉藤屋旅馆、梼原町市政厅、村井正诚纪念艺术博物馆、GC齿科博物馆研究中心、梼原町市场、梼原町木桥博物馆、小松精练纤维研究所、在一个屋顶下、圣保罗日本屋莲屋、Chokkura广场、木佛博物馆、知博物馆、纸蛇、音户町市民中心、根津美术馆、卡萨尔格兰德陶瓷之云、中国美术学院民俗艺术博物馆、维多利亚和阿尔伯特博物馆·邓迪分馆。

书后附有项目列表。

作者简介

卡洛斯卡帕超越物质

帕翠西亚•皮奇尼尼（Patricia Piccinini），女艺术家。1965年出生于塞拉利昂，1972年移居澳大利亚，多次参加国际性的大展，如德国柏林、韩国光州、英国利物浦双年展。作品涉及雕塑、绘画、数码艺术等。

洛伦佐·佩纳蒂（Lorenzo Pennati），摄影师，曾经在家具公司和摄影公司担任商业产品摄影师，他的作品充满着故事性，非凡的光影和独到的后期，让他的每个作品都像一部时尚大片。

隈研吾世界建筑大师作品集

隈研吾，世界著名建筑师，日本代建筑师代表人物之一，2020年东京奥运会主场馆设计师。1954年出生于日本神奈川县横滨市，1979年毕业于东京大学建筑系，1990年成立自己的建筑师事务所。曾担任哥伦比亚大学客座研究员、庆应义塾大学教授，2009年任东京大学教授。

1997年，作品森/舞台获日本建筑学会奖。2002年凭借那珂川马头町广重美术馆获芬兰国际木建筑奖。2010年，作品根津美术馆获每日艺术奖。2011年，作品梼原木桥博物馆获艺术选奖文部科学大臣奖。近年来，隈研吾在中国的项目包括长城脚下的公社·竹屋、瑜舍、三里屯·SOHO等。

肯尼思·弗兰姆普敦（Kenneth Frampton），1930年出生于英国，著名建筑史家及评论家，著有《现代建筑：一部批判的历史》一书。曾作为一名建筑师在伦敦AA（建筑协会）建筑学院接受培训，现为美国哥伦比亚大学建筑规划研究生院威尔讲席教授。他曾任教于本学科内许多一流的院校，其中包括伦敦皇家艺术学院、苏黎世联邦理工学院、阿姆斯特丹伯拉杰学院、洛桑联邦理工学院及维吉尼亚大学。他写有大量关于现代建筑的论著，并于1986—1990年担任由密斯·凡·德·罗基金会赞助的位于巴塞罗那的EEC欧洲建筑奖评委会主席。

内页插图

精彩书评

卡洛斯卡帕超越物质

“……作者在对另几件我熟稔的作品的分析中，都不乏有让我惊讶的洞察，我渐渐沉浸于或疑惑或赞许甚至走神的阅读状态中。”

——红砖美术馆设计师，建筑师、造园师董豫赣

……（斯卡帕）是（我）不想在现实繁杂的工作中遗忘其惊人创作意志的前辈。”

——安藤忠雄

解读斯卡帕有特别的意义，他不是科班出身，也没有特别多的著作留在世上，但他对细节的追求，对历史的热爱，以及历史文脉的责任感，使他不逊于历史上任何一位建筑大师，可以说，斯卡帕在建筑历史上占有不可或缺的地位。

——章明（建筑师，同济大学建筑系教授，博士生导师，师承于安藤忠雄）

如果是经典的遗产然要严格的保护，不能随便动手动脚，慎重地加以修复。如果这古建筑还要应用呢？西方的建筑师拿出来一种办法，就是：与它对话。所谓对话，就是一边尊重它，维护它的尊严，保存它珍贵的记忆；一边用现代语言与它交流，让古典与现代在交相辉映中并存。这样的建筑师中间有一位让我十分钦佩，就是卡洛·斯卡帕。这也是我从威尼斯特意跑到维罗纳来的原因之一。我要看他的名作。

——冯骥才

隈研吾世界建筑大师作品集

很难描述隈研吾的建筑。他的精美建筑似乎并没有将它们限制成具有代表性的现代建筑师试图达到的印象深刻和富有诗意的形式……隈研吾的作品似乎融进了一种无限的混合，既没有尖锐的边缘，也没有突出的焦点。

隈研吾的建筑与其环境和平共处，不试图摧毁或破坏其直接背景。他的作品简单、直接，并且尊重这里的一切。

——美国纽约的建筑策展人、评论家、概念装置艺术家弗拉基米尔·贝罗戈洛夫斯基（Vladimir Beloglovsky）

人们常常用“优美”这样的字眼来形容隈研吾的建筑作品。

——《世界建筑》

事实上来说，一个伟大的艺术家，无论是哪个领域的，他都应该终身去追求对自己的突破。隈研吾先生他说自己也是这样的，他希望用建筑去和生命对话，所以他并不定义自己是一个日本的，或者是东方的建筑设计师。

——梁冬

隈研吾认为面临经济与环境困扰的人类，需要在“重获自由的建筑”中安然栖息于大地。

——《周末画报》

前言/序言

卡洛斯卡帕超越物质

“……作者在对另几件我熟稔的作品的分析中，都不乏有让我惊讶的洞察，我渐渐沉浸于或疑惑或赞许甚至走神的阅读状态中。”

——红砖美术馆设计师，建筑师、造园师董豫赣

……（斯卡帕）是（我）不想在现实繁杂的工作中遗忘其惊人创作意志的前辈。”

——安藤忠雄

解读斯卡帕有特别的意义，他不是科班出身，也没有特别多的著作留在世上，但他对细节的追求，对历史的热爱，以及历史文脉的责任感，使他不逊于历史上任何一位建筑大师，可以说，斯卡帕在建筑历史上占有不可或缺的地位。

——章明（建筑师，同济大学建筑系教授，博士生导师，师承于安藤忠雄）

如果是经典的遗产然要严格的保护，不能随便动手动脚，慎重地加以修复。如果这古建筑还要应用呢？西方的建筑师拿出来一种办法，就是：与它对话。所谓对话，就是一边尊重它，维护它的尊严，保存它珍贵的记忆；一边用现代语言与它交流，让古典与现代在交相辉映中并存。这样的建筑师中间有一位让我十分钦佩，就是卡洛·斯卡帕。这也是我从威尼斯特意跑到维罗纳来的原因之一。我要看他的名作。

——冯骥才

隈研吾世界建筑大师作品集

前 言

——隈研吾

我现在对改变以城市为中心的文化结构最感兴趣。20世纪是一个工业时代，在这个时

代里，一切物质产品、信息和文化都从城市流向地方村镇。同样，建筑也是从城市中心流

向地方村镇的。混凝土、钢材和玻璃被运到了乡村，世界各地的建筑都用相同的材料以相

同的细节建造。设计趋势也从大都市中心向外扩散。信息的流动遵循一种熟悉的模式：在

纽约、伦敦或巴黎出现的趋势被传递到东京，几年或几十年后到达日本的村镇。建筑曾经

是用本地出产的木、石、黏土和纸建造的，但是现在这些材料都被废弃了。曾经熟练使用

这些材料的工匠们失去了生计，并且他们之后没有人再去掌握这门技能。这一过程使地方

的经济和文化遭到破坏。

我相信，2011年3月11日席卷日本东北部地区的地震和海啸为恢复社会和文化的平衡

提供了机会。日本东北部地区拥有丰富的自然资源，是许多能够熟练利用自然资源的工匠

生活和工作的地方。但是我们看到的、被地震和海啸摧毁的东北部并不是我们熟悉的老东

北部。它不再是工匠天堂，而是一排接一排由工厂制造的零件组装而成的预制居住单元，

居住在这里的人们驾车去城市上班。这种类似于美国郊区的生活方式摧毁了该地区丰富而

独特的文化。我看到被海啸冲走的那些美式房屋和汽车时，诺亚的洪水浮现在我的脑海

中。我们似乎都忽视或忘记了大自然可怕的力量，在我看来，地震和海啸都是大自然表达

愤怒的方式。

位于日本最大岛屿本州的东北部地区，对我个人来说是特殊的地方。1986年，我开

设了自己的事务所，但7年后经济泡沫的破裂引发了日本10年的经济衰退。在那10年里，

我在东京没有得到设计任务。我的事务所通过在东北部和四国（日本四个主要岛屿之一，

位于本州南面）设计小型的地方项目得以生存，这些地方属于日本最不发达和最贫困的地

区。导致这种状况的一个原因是它们与东京距离较远，但另一个原因与地形有关……